"Une personne bien connue est née," un garçon magnifique

Bradley Cooper et Lady Gaga dans le film «Une personne particulièrement connue est née», réalisé par Cooper. (Warner Bros. / TIFF) Le Festival international du film de Toronto 2018 est en cours (du 6 au 16 septembre), et le critique du LA Times, Justin Chang, voit le plus de films possibles et se tient au jour le jour. journal film par film. Voici une série d’entrées allant du jour 1 à la soirée de clôture. Pour des entrées et des avis supplémentaires, cliquez ici. Que ce soit ou plus il est illustre que la ligne indispensable dans le mélodrame pop-rock «Un personnage bien connu est né» n'est ni parlée, ni chantée par Lady Gaga ou Bradley Cooper. Elle est livrée par une industrie de la musique endurcie, dépassée par un personnage mélancolique de Sam Elliott (existe-t-il une forme variée?), Qui souligne que toute la musique est une série de diversifications et d’interprétations sur les 12 notes d’une gamme. «C’est le récit égal suggéré à plusieurs reprises», dit-il. «L’artiste tout entier peut offrir le royaume, c’est comment il voit ces 12 notes». Il pourrait peut-être bien, évidemment, décrire le film dans lequel il se trouve, et fournir presque certainement une défense préventive pour ceux qui ont tendance à casser la réflexion. «Une personne particulièrement connue, Is Born», qui marque les débuts de Cooper, est le dernier opus d'une tragédie intemporelle d'Hollywood suggérée pour la première fois en 1937 avec Janet Gaynor et Fredric March, puis repartie glorieusement en 1952 avec Judy. Garland et James Mason. Un modèle de 1976 mettant en vedette Barbra Streisand et Kris Kristofferson a transféré l’histoire d’une actrice en pleine ascension et d’une superstar à la décoloration et à l’ingestion laborieuse dans l’école de son, qui est le modèle de Cooper. À condition que les premières itérations de ce récit aient été espacées de vingt ans, vous voudrez peut-être argumenter de manière plausible que nous avions été, si une chose était arrivée, qu'une autre personne bien connue est née. Ou même éthique ressent cette formulation maintenant que celle-ci a atterri. Magnifiquement tourné, éclairé et marqué, et agi par les deux acteurs avec une incandescence pleinement intégrée, le film de Cooper vous séduit presque tout de suite. Il ne promet pas le choc de la récente, mais du premier corps, il jette un sort, le style qui vous aide à vous rendre compte tout de suite que vous êtes entre des mains factuelles. Cooper interprète Jackson Maine, un musicien country-western chéri dont les suiveurs sont géants, une éducation malheureuse et une faiblesse pour l'alcool. Lady Gaga est Ally, une serveuse laborieuse qui entre en contact avec Jackson la première fois qu’elle la voit, chantant la «Vie en Rose» d’Edith Piaf pour les téléspectateurs appréciant les clients du bar à fléchettes. Les coups de double casting du film reposent tous deux sur une subversion sournoise de la forme: Cooper doit vous convaincre qu’il chante et interprète tout son style de vie, alors que Gaga, une icône de la musique populaire, doit jouer un amateur de classe ouvrière compétent. Cooper doit en outre vous persuader qu'il peut notifier, ce qu'il fait magnifiquement. Travaillant avec le directeur de la photographie invraisemblable Matthew Libatique («Murky Swan»), il utilise une caméra en vol stationnaire qui semble faire le tour et même caresser les acteurs, que ce soit sous la lumière cramoisie des lumières ou dans l'intimité silencieuse. d'une maison du nord de la Californie. Cooper, qui a adapté le scénario avec Eric Roth et Will Fetters, conserve le récit à un niveau lumineux, instantané et agaçant. Il a conçu sa «personne particulièrement connue, Is Born» comme une série de fragments intimes, de moments tirés et suspendus plus tôt que la caméra pour une durée aussi longue qu’imaginable – comme si les personnages eux-mêmes avaient réagi à l’éthique comme fugace leur bonheur sera collectivement presque définitivement. Vous devez peut-être bien apprendre chaque nouveau flux venant à un mile de distance: le premier prélude à l'enlèvement, le premier duo qui scelle leur amour et la célébrité d'Ally, le skedaddle enivrant et la gueule de bois réputée et adorable, le cycle tragique d'une étoile ascendante comme tous les autres tombent sur Terre. Néanmoins, il arrive rarement que des problèmes surviennent. Le succès de ce film sera certainement un peu trop fort dans la trajectoire de ses amants – il monte en flèche quand ils atteignent, il trébuche quand ils atteignent – encore une fois, il est excellent, selon les mots précédents d'Elliott, combien de réserves émotionnelles inhabituelles Cooper se moque d'un système en lambeaux avec succès. L'échelle sera presque certainement la limite, mais dans l'un des meilleurs moments de «Une personne particulièrement connue est née», elle se sent prise en charge sans aucune restriction. Plus tôt que sa première mondiale au Festival international du film de Venise, l’arrivée de Gaga par les médias sociaux, «une personne bien connue, Is Born», avait déjà été désignée comme une des titres les plus récents de la saison. Warner Bros., qui est prêt à ouvrir le film le 5 octobre dans les salles des États-Unis, lui donne une poussée supplémentaire ou moins importante que celle qui caractérise la bande-annonce. confiance en soi: Avec autant de succès que ses compétitions hors compétition cette semaine, le film a été projeté trois fois par jour dans un multiplex séparé ici à Toronto, s'assurant que les journalistes prennent le temps de filmer leurs horaires chargés. Timothée Chalamet et Steve Carell dans le film «Gorgeous Boy». (TIFF) Ma programmation des prises s'est avérée étonnamment fortuite: quelques heures plus tôt, j'ai découvert «Is Born», une personne particulièrement connue, que «Gorgeous Boy» de Felix van Groeningen. tout autre drame déchirant d’adore ravagé par la toxicomanie, et donc tous les autres films avec des crevettes s’investissent pour réinventer la roue narrative. Celui-ci provient de styles de vie précis, élaborés à partir de deux mémoires d'un père et de son fils. Il raconte l’histoire de l’auteur David Sheff (Steve Carell) et sa découverte que son fils adolescent, Nic (Timothée Chalamet), s’est avéré courbé sur le crystal meth, parmi des pilules variées. La réalisation de David ici n’est pas éthique à propos des problèmes de Nic; c'est son impuissance, son incapacité à libérer son enfant d'une maladie qui a altéré physiquement et chimiquement son cerveau et donc toute son identité. Comme il l'a confirmé dans son mélodrame «The Damaged Circle Breakdown», nominé aux Oscars, tourné en Belgique, son pays natal, Van Groeningen possède une capacité inhérente à faire naître des traumatismes familiaux sous le microscope. Son appareil n'est pas scientifique, précisément; il n'est pas non plus dépourvu d'émotion. Néanmoins, avec sa narration fantaisiste non linéaire et son inclinaison vers le montage – des séquences entières sont baignées de chansons pop d’atmosphère et de pièces classiques – le film se sent sans cesse étudié et calculé dans des programmes qui pourraient -admiré l'admiration en cas de destruction massive. Votre kilométrage, évidemment, pourrait peut-être très bien fluctuer, dans la mesure où la retenue excessive d’un téléspectateur risque d’être une catharsis sans gravité. Le détachement au travail dans «Gorgeous Boy» suggère de s’efforcer de rester en contact clairement et sincèrement, de faire face aux clichés du drame de l’habitude tout en reconnaissant que ces clichés peuvent rarement être réécrits. (Le film de Van Groeningen ne me rappelait rien d’aussi remarquable que «En vogue Other Folks», un lien que le film lui-même reconnaît en jetant Timothy). Hutton dans un rôle de soutien miniature.) Des acteurs exquis, de toute évidence, peuvent fournir des aperçus et des révélations que les mots de moi-même ne peuvent plus, et Chalamet, inhabituel de sa performance de star dans «Name Me by Your Title» aux modes de vie intérieurs d'un adolescent, cette fois dans un registre émotionnel extrêmement varié et extrêmement angoissé. Il est égalé, battu pour son battement nuancé par Carell, dont la capacité à l'immobilité dramatique et à la complexité est rarement un choc à ce niveau, et non moins bienvenue pour lui. Fatma Mohamed dans le film «In Fabric». (TIFF) J'ai commencé cette dépêche en notant que l’originalité de l’art n’était plus surestimée sur le plan éthique mais qu’elle n’était presque plus probable. des photos extra habituelles, prises à moitié ici à Toronto. Sous l'influence de ses influences, mais plus de sa sensibilité, «In Fabric» est le plus récent exercice de fétichisation populaire par le réalisateur britannique Peter Strickland. Il continue dans la lignée de ses précédents films «Berberian Sound Studio» (2012) et «Le duc de Bourgogne» (2014), qui ont respectivement rendu des hommages magnifiquement craqués et idéaux aux films de giallo italiens et aux films de sexploitation européens. Avec «In Fabric», Strickland est en territoire giallo et, une fois de plus, rend l’autoroute plus floue entre un retour en arrière méticuleux et une expédition impassible. Cela peut donner lieu à de nombreuses descriptions de haute qualité pour un film sur un costume de tueur, un vêtement soyeux et cramoisi qu'une britannique (la fabuleuse Marianne Jean-Baptiste) fait l'erreur de faire ses courses dans un magasin qui est en train de se mélanger aux sorcières. Le pinacle de ce coven vaguement Roald Dahl-esque est interprété par la collaboratrice acceptée de Strickland, Fatma Mohamed. Le costume passe d'un porteur déchiré par le cœur à la forme suivante: prendre soin de l'étoile d'un remake de «Les boucles d'oreille de Madame de…», possédée par un démon, laissant dans son malheur des traces de brûlures et des machines à laver cassées. sillage meurtrier. À côté de la vogue, Strickland fait allusion à des questions – la tyrannie pernicieuse du capitalisme, la marchandisation du désir – dans un film de couleurs et de textures étincelantes qui, en quelque sorte, élève sans aucun doute la vogue et la sensualité. Aimez chaque artiste, Strickland pourrait peut-être bien éthique fournir son modèle de ces mêmes 12 notes; Heureusement, son piano se trouve dans toutes les autres galaxies.
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